Филадельфия, город — основатель американской культуры, гордится не только историческими памятниками, но и монументальными учреждениями искусства. Среди них особое место занимает Академия музыки (Academy of Music), которую ласково называют «Великая старая леди с Локаст-стрит» (The Grand Old Lady of Locust Street). Это не просто концертный зал. Это старейший оперный театр Соединенных Штатов, который до сих пор используется по своему первоначальному назначению с момента открытия в 1857 году. Его история — это калейдоскоп архитектурной роскоши, музыкальных триумфов и важных гражданских событий. Об истории, интересных фактах и значимых событиях учреждения рассказывает iphiladelphia.net.
Рождение американской Ла Скала
Идея создания Академии возникла в середине XIX века. Влиятельные жители Филадельфии стремились поднять культурный статус города, утвердив его как центр оперного и классического искусства наравне с европейскими столицами. Строительство продолжалось с 1855 по 1857 год. Архитекторами выступили Наполеон Лебран и Густавус Рунге, которые взяли за образец знаменитую миланскую оперу «Ла Скала».
Фасад здания, выполненный в стиле итальянского византийского или «рундбогенстиль» из кирпича и коричневого камня, выглядит сдержанно. Однако интерьер был спланирован как образец изысканной роскоши. Торжественное открытие состоялось 26 января 1857 года грандиозным балом, а первой оперной постановкой стала «Трубадур» Джузеппе Верди.
Триумфы и политические драмы на главной сцене
С момента открытия в 1857 году, Академия музыки служила многофункциональным пространством. Ее роскошный интерьер с огромной хрустальной люстрой весом 2,3 тонны идеально подходил для проведения крупных светских мероприятий и важных политических собраний. Этот зал был не только свидетелем художественных дебютов, но и местом принятия политических решений национального масштаба.
Например, в 1872 году именно здесь состоялась номинация Улисса С. Гранта на второй президентский срок Соединенных Штатов. Уже этот факт закрепил за зданием статус сцены, где рождается история.
Оперные мировые премьеры
Академия быстро стала ключевой площадкой для американских дебютов европейских оперных шедевров, формируя музыкальные вкусы нации. Именно здесь состоялись национальные премьеры ключевых оперных произведений, которые изменили музыкальный мир.
- Рихард Вагнер, «Летучий голландец» (1876).
- Шарль Гуно, «Фауст» (1863).
- Рихард Штраус, «Ариадна на Наксосе» (1928).
Великие имена мировой музыки
На протяжении десятилетий на этой сцене выступали самые известные композиторы и исполнители. Благодаря высокому статусу Филадельфийского оркестра и его легендарным дирижерам, Академия привлекала настоящих музыкальных титанов.
Среди всемирно известных фигур, чьи выступления или произведения здесь звучали, стоит выделить:
- Рихард Штраус. Немецкий композитор лично дирижировал Филадельфийским оркестром во время своих турне в 1904 и 1921 годах.
- Густав Малер. Премьера его знаменитой Восьмой симфонии («Симфония тысячи») в США состоялась именно здесь в 1916 году под руководством Леопольда Стоковского.
- Камиль Сен-Санс. Французский мастер посещал Академию как исполнитель.
- Игорь Стравинский. Этот композитор, часто ассоциируемый с модернизмом, неоднократно становился за пульт для дирижирования Филадельфийским оркестром в период с 1925 по 1964 год, включая американские премьеры его новаторских произведений, например, «Весна священная» в концертной версии.
- Мариан Андерсон. Легендарная афроамериканская контральто, которая впервые выступила в Академии в 1918 году, а затем неоднократно возвращалась к ней с концертами.
Сцена Академии музыки всегда была ареной для самых смелых музыкальных экспериментов и самых изысканных классических выступлений, подтверждая ее звание эпицентра американской культурной истории.
Дом для Филадельфийского оркестра
В 1900 году, с появлением Филадельфийского оркестра, Академия музыки получила своего самого известного и долговременного резидента. Более века, вплоть до 2001 года, она была его постоянным домом. Это партнерство определило золотую эру в истории американской классической музыки.
Именно в этих стенах оркестр достиг мирового признания под руководством двух легендарных музыкальных директоров. Леопольд Стоковский (1912–1938), известный своими инновациями и шоуменством, превратил коллектив в ансамбль с фирменным «Филадельфийским звуком» — густым, бархатным и выразительным. Его преемник, Юджин Орманда (1936–1980), продолжил эту традицию, сделав оркестр одним из самых записываемых в мире.
Несмотря на то что зал был специально спроектирован для оперы, его акустические характеристики оказались чрезвычайно благоприятными для симфонической музыки. Реверберация была ниже, чем во многих концертных залах, но это обеспечивало невероятную четкость и богатое насыщенное звучание.
Это звуковое качество сделало Академию идеальным местом для ранней стереофонической записи. В 1920-х годах Оркестр, дирижируемый Стоковским, начал делать знаковые коммерческие записи. В 1940 году уникальность звучания зала была использована для создания саундтрека к революционному мультфильму студии Диснея «Фантазия». Записи для киноленты осуществлялись с использованием передовой для того времени многоканальной стереофонической системы. Эта работа помогла закрепить репутацию «Филадельфийского звука» во всем мире.
На протяжении своего столетнего пребывания в Академии, Оркестр не только играл. Он инициировал американские премьеры ключевых произведений, включая «Симфонию тысячи» Густава Малера (1916). Благодаря этой работе зал стал синонимом высших стандартов исполнения классики.
В 2001 году Оркестр переехал в новый, специально построенный для симфонической музыки Центр исполнительских искусств Кимела. Хотя это стало концом долгой эры, Оркестр сохранил право собственности на Академию музыки и ежегодно возвращается сюда, чтобы провести свой торжественный юбилейный концерт. Это символизирует неразрывную связь между учреждением и его самым славным резидентом.
Сохранение культурного маяка
Несмотря на переезд оркестра, Академия не потеряла своего значения. Она остается Национальной исторической достопримечательностью США с 1962 года и продолжает функционировать как ключевая площадка. На сегодня Академия музыки является постоянной базой для Балета Филадельфии (Philadelphia Ballet) и Оперы Филадельфии (Opera Philadelphia).
Она регулярно принимает ведущие бродвейские мюзиклы и разнообразные гастрольные представления. Ее непрерывная служба на протяжении более 165 лет является свидетельством глубокой преданности города своему культурному наследию и высокому искусству. Постоянные реставрационные работы обеспечивают сохранение ее исторической элегантности.Академия музыки Филадельфии — это живой архив искусства, который продолжает активно функционировать, не превращаясь в музей. Ее величественные стены помнят самые громкие оперные голоса, исполнение самых важных симфонических произведений и решающие моменты гражданской истории. Сохраняя свою историческую элегантность, этот зал является настоящим культурным ориентиром, который постоянно принимает самые современные мировые гастроли, продолжая вдохновлять новые поколения артистов и зрителей. Таким образом, «Великая старая леди» остается не только памятником прошлому, но и динамичным центром современного исполнительского искусства.